Sento filmmaker indipendenti lamentarsi ogni giorno. "Non ho i fondi per la location", "Gli attori costano troppo", "La CGI richiede un team di 50 persone". Fino a ieri, avevano ragione. Oggi, stanno solo cercando scuse per non creare.
L'arrivo di strumenti come Runway Gen-3, Sora e Midjourney v7 non è la fine del cinema. È la fine della dittatura del budget. Per la prima volta nella storia, la barriera d'ingresso non è il portafoglio, ma l'immaginazione.
Frame generato per "Alle Montagne della Follia" - Nessuna location reale è stata utilizzata.
L'Uncanny Valley è una Feature, non un Bug
Tutti cercano il fotorealismo perfetto. Sbagliato. L'AI ha un linguaggio onirico, fluido, a tratti inquietante. Invece di combattere le "allucinazioni" della macchina, nel mio lavoro le uso come firma stilistica.
"L'AI non sostituisce il regista. Sostituisce la mediocrità tecnica di chi non ha una visione."
L'estetica glitch, il morphing surreale, la luce che non rispetta le leggi della fisica: questo è il nuovo linguaggio visivo. David Lynch avrebbe ucciso per avere questi strumenti negli anni '70.
Il Nuovo Workflow del "Creative Technologist"
Non si tratta più di "girare". Si tratta di:
- Curare: Selezionare l'output migliore tra 100 iterazioni.
- Ibridare: Unire riprese reali (live action) con estensioni sintetiche.
- Dirigere il Prompt: La parola è il nuovo obiettivo della camera.
Smetti di piangere, inizia a promptare
Non sto dicendo che il set tradizionale morirà. Sto dicendo che per noi, creativi indipendenti che amano l'estetica radicale ma odiano i compromessi dei produttori, questa è l'era d'oro.
Se il tuo film fa schifo, non è colpa dell'AI che "ruba il lavoro". È colpa tua che non hai niente da dire. Il mezzo è cambiato, ma la regola è sempre la stessa: la visione vince su tutto.